La vraie vie, la vie enfin découverte et éclaircie, la seule vie par conséquent réellement vécue, c'est la littérature.



mardi 22 novembre 2016

La souffrance, non, ce n'est pas un mot, messieurs les heureux.

Victor Hugo, L'Homme qui rit, 1868.

Nous sommes en Angleterre à la fin du XVIIe siècle. L'auteur nous présente Ursus, un misanthrope vivant avec son loup, Homo, dans une petite cahute à roulettes, errant de village en village pour gagner une maigre croûte. Sans transition, une bande de bohémiens quitte le pays en bateau, abandonnant à son triste sort un petit enfant de 10 ans. C'est lui, Gwynplaine, L'Homme qui rit, à qui on a imprimé, à coup de scalpel, un rire éternel et effrayant sur le visage. L'histoire se poursuit 15 ans plus tard, en 1705, à Londres, entre le champ de foire où Ursus et les siens gagnent leur vie et la cour de la reine Anne où les intrigues d'orgueil vont bon train.

La lumière est une cariatide éblouissante qui porte le monde. Tous les jours, pendant une minute sublime, la terre couverte de nuit s'appuie sur le soleil levant.

Immense roman de Hugo, le préféré de bien des lecteurs, L'Homme qui rit plonge dans la profonde inégalité et l'injustice. Les enfants sont vendus, les adultes meurent de faim, mais les lords les ignorent superbement. Gwynplaine est un autre Ruy Blas, tentant de faire parvenir au plus haut la voix des plus faibles. C’est ainsi que l'existence des plus pauvres apparaît comme une sinistre et grimaçante danse macabre.
Plusieurs personnages sont très émouvants. Je note trois personnages féminins (c’est beaucoup pour Hugo) : Dea, la tendre aveugle, la reine Anne qui est une ombre, tentant de tirer les marionnettes et surtout la duchesse Josiane, beau personnage plein d'orgueil, tout à fait fascinant.
Reynolds, Le petit Samuel en prière, 1777, Montpellier, Musée Fabre, M&M.
Le lecteur ne peut que relever le plaisir pris par Hugo à se plonger dans cette Angleterre ancienne, il en détaille les mots, la langue, les coutumes comme un pays proche et lointain à la fois, il pèse la composante normande dans un univers saxon, en homme qui a beaucoup lu Walter Scott. Il se fait ici le porte-parole des sans voix, d'un petit peuple d'oubliés, tout en restant fidèle à son esthétique romantique. Le monstrueux se mêle à l'or, la bassesse morale à la noblesse, l'indigne au sublime. Cette variété de tons contribue beaucoup à la réussite du roman.

En revanche, je suis indignée par la fin. Mais à quoi cela sert-il de fermer ainsi tout espoir au lecteur ?

Gwynplaine était horrible, artificiellement horrible, horrible de la main des hommes ; on avait espéré l'isoler à jamais, de la famille d'abord, s'il avait une famille, de l'humanité ensuite ; enfant, on avait fait de lui une ruine, mais cette ruine, la nature l'avait reprise comme elle reprend toutes les ruines ; cette solitude, la nature l'avait consolée comme elle console toutes les solitudes ; la nature vient au secours de tous les abandons ; là où tout manque, elle se redonne toute entière ; elle refleurit et reverdit sur tous les écroulements ; elle a le lierre pour les pierres et l'amour pour les hommes.






6 commentaires:

  1. Je l'ai dans ma PAL depuis des lustres. Tu ravives mon envie de le lire !

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  2. Ah ben, Hugo, il n'y a pas beaucoup de romans qu'il referme avec confetti... Quasimodo et Esmeralda meurent. Gilliat se sacrifie pas amour. Etc.

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    1. Oui mais là, c'est vraiment gratuit ! Il suffisait de deux pages de moins et c'était bon ! Je veux des livres qui se finissent bien.

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  3. Quel beau roman ! Effectivement,c'est mon préféré. Il est assez logique que Gwinplaine soit anéanti par cette classe sociale. Même de nos jours, c'est elle qui domine. Il est réaliste, papa Hugo!

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